La Serrie

Dessins, peintures, projets et observations du vivant y prennent forme dans un dialogue permanent avec le territoire. Composé d’une résidence, d’un musée en devenir, d’une école et d’un paysage, La Serrie est à la fois un atelier, un refuge et un laboratoire, un lieu où les idées circulent librement entre les arbres, les œuvres et les êtres vivants qui peuplent ce paysage en constante évolution.

Château-Guibert, domaine de la Serrie
 

Le jardin Binus 
De Fabrice Hyber, 2027

Fruit d’une commande du Centre Pompidou à Fabrice Hyber, le jardin Binus est un jardin à la française qui mêle des essences d'arbres et de plantes dans un labyrinthe composé de chemins, de haies et de barrières dont le plan correspond à l'arborescence des différentes actions de « jeter à la poubelle » d'Internet. L'œuvre, dont la production débute en 2027, est révélée au public sous la forme d’un dessin grandeur nature d'une superficie de 1,6 hectare (soit la superficie du bâtiment Centre Pompidou) réalisé à la tondeuse sur les lieux mêmes du futur jardin.

Fabrice Hyber; Le plus grand savon du monde
France, 1991, œuvre monumentale sous sa bulle
Ce savon géant de huit mètres et vingt-deux tonnes, abrité sous une bulle transparente, est une œuvre emblématique de Fabrice Hyber. Symbole de transformation, elle interroge les notions d’hygiène et de nature. Exposée dans des lieux prestigieux comme la biennale de Lyon et de nombreux centres commerciaux en Europe de 1992 à 1994, cette sculpture hybride allie art, écologie et poésie, incarnant l’engagement de l’artiste pour un art accessible et engagé. L’œuvre invite à repenser les gestes simples et notre lien à l’environnement.

Le musée de la Serrie 
Rétrospective Fabrice Hyber, 1997-2026 
À la 47^e Biennale de Venise, Fabrice Hyber transformait le Pavillon français en un studio vivant : Eau d’or, eau dort, Odor. Laboratoire télévisuel expérimental, il y mêlait création en direct, participation du public et réflexion sur le corps, faisant valoir le processus de création sur l’œuvre – ce qui lui valut le Lion d’or.
Découvrez une rétrospective de l’ensemble du projet avec de nombreux·ses invité·es, des rencontres et des conférences sur le thème de la Vallée. Une exposition d’œuvres de Fabrice Hyber sélectionnées par « les hommes » de la Vallée (Matthieu Bibard, Blaise Farisi, Augusto Marban), collaborateurs de longue date, complète le programme.

À l’extérieur du musée

Concert unique MEMORIALS × chorale La Clé du Lay
Retrouvez la chorale La Clé du Lay pour une création exclusive du duo MEMORIALS pour la sortie de leur nouvel album.

Groupe de pop expérimentale, MEMORIALS crée des voyages cosmiques entre rock psychédélique, folk planant et électronique analogique débridée, imprégnés de l'esprit du free jazz. Le groupe évoque des groupes comme Broadcast, Portishead et The Velvet Underground. Ce duo, composé de Verity Susman (Electrelane) et Matthew Simms (Wire), formé en 2022, compose une musique d'une incroyable variété, tout en conservant une identité propre. Leur travail est entièrement produit par les deux multi-instrumentistes dans leur propre studio, à l’aide de techniques d'enregistrement analogiques, de magnétophones à bobines et d'effets vintage. 

Dimanche 5 juillet, 18h30

Dans la salle des fêtes de Mareuil, en cas d’intempérie

L’école de la Vallée 
Cinq artistes donnent vie à l’école avant son ouverture en 2027. Une maquette est également montrée.
Sheroanawe Hakihiiwe (Yanomami, Venezuela) : œuvres sur papier artisanal, inspirées de la forêt et des traditions yanomami.
Joseca Mokahesi (Yanomami, Brésil) : dessins inspirés de mythes et chants chamaniques.
Honoré δ’O : transforme des objets banals en installations interactives, mêlant jeu et réalité.

Erik Samakh : artiste « chasseur-cueilleur », allie technologies et nature dans un laboratoire de vingt hectares. 
Ronny et Robin KOWSPI (clan Wanyi, Papouasie): réinvention des mythes et motifs Kwoma avec des peintures sur écorce et acrylique, mêlant tradition et interrogations sur la déconnexion moderne avec la nature.