Teatro
Gabriela Carneiro da Cunha
Tapajós
10 - 17 dic 2025
10 - 17 dic 2025

La recherche artistique au long cours de la Brésilienne Gabriela Carneiro da Cunha porte sur les rivières ravagées et les femmes qui se battent pour les guérir afin de soigner leurs propres corps, esprits et enfants. Dans la forêt amazonienne, les mères sont contaminées par le fleuve Tapajós pollué par le mercure des prospections illégales d'or.
Rituel d'un duo d'actrices invitant à percevoir l'invisible de l'eau, Tapajós est un spectacle qui naît d'une alliance entre mères – mères de la région de la rivière Tapajós, mères Munduruku, mères de famille, mère poisson, mère forêt et mère de la rivière – et le rapprochement entre les mercures utilisés pour révéler l'or dans l'eau et une photographie argentique.
Gabriela Carneiro da Cunha développe, comme dans ses deux premiers spectacles, dont Altamira 2042 présenté au Festival d’Automne en 2021 et au Centre Pompidou en 2023, un langage artistique nourri par l'écoute et la matérialisation des témoignages des rivières amazoniennes ainsi que par l'approfondissement de la relation entre le rituel et la performance, autour de l'engagement du public.
En portugais et munduruku, surtitré en français
Conception et mise en scène Gabriela Carneiro da Cunha, le fleuve Tapajós. Interprétation Gabriela Carneiro da Cunha, Mafalda Pequenino. Création (en cours) Sofia Tomic, João Freddi, Vicente Otávio, Mafalda Pequenino, Gabriela Carneiro da Cunha. Assistanat à la mise en scène Sofia Tomic. Photographie Gabriela Carneiro da Cunha, Vicente Otávio, João Freddi. Techniciens photo João Freddi, Vicente Otávio. Édition des images Gabriela Carneiro da Cunha, João Freddi, Marina Schiesari, Sofia Tomic, Vicente Otávio. Édition des textes Manoela Cezar, Gabriela Carneiro da Cunha, João Marcelo Iglesias, Sofia Tomic. Dramaturgie Alessandra Korap, Maria Leusa Munduruku, Ediene Munduruku, Cacica Isaura Munduruku, Ana Carolina Alfinito, Paulo Basta, Julia Ferreira Corrêa, Rosana Farias Mascarenhas,Dalva de Jesus Vieira, Osmar Vieira de Oliveira, Celiney Eulália de Oliveira Lobato, Rodrigo Oliveira, Mauricio Torres, Eric Jennings. Traduction Munduruku-Portugais Honesio Dace Munduruku. Direction technique et lumières Jimmy Wong. Assistanat lumières Matheus Espessoto. Son Felipe Storino. Régie son et création multimédia Bruno Carneiro. Costumes Sio Duhi. Scénographie Sofia Tomic, Ciro Schu, Jimmy Wong. Conception de l’exposition Marina Schiesari. Consultation Raimunda Gomes da Silva, Dinah de Oliveira, Tomás Ribas. Production sur le territoire Carolina Ribas. Production Ariane Cuminale. Production générale Gabi Gonçalves.
Production Corpo Rastreado ; Aruac Filmes ; Théâtre Vidy-Lausanne ; Projeto Margens
Distribution en Europe Théâtre Vidy-Lausanne
Coproduction (en cours) Wiener Festwochen (Vienne) ; Festival d’Automne à Paris ; Les Spectacles vivants – Centre Pompidou ; Halles de Schaerbeek (Bruxelles) ; Kunstenfestivaldesarts (Bruxelles) ; La rose des vents – scène nationale Lille Métropole – Villeneuve d’Ascq/NEXT Arts Festival ; Théâtre Garonne – Scène européenne ; Internationales Sommerfestival Kampnagel (Hambourg)
Avec le soutien et le partenariat de l’Associação Fotoativa, Clube do Analógico
Production associée Associação de Mulheres Munduruku Pariri, Associação Sairé
La phase de recherche et développement du projet a été soutenue par le Manchester International Festival
Le Centre Pompidou et le Festival d’Automne à Paris sont coproducteurs de ce spectacle et le présentent en coréalisation avec l’Ircam-Centre Pompidou.
Centre Pompidou × Festival d’Automne
Depuis plus de cinquante ans, le Festival d’Automne et le Centre Pompidou contribuent au rayonnement des arts contemporains à l’échelle nationale et internationale. Fondées dans les années 1970, ces deux institutions ont contribué à redéfinir le paysage culturel parisien et international s’appuyant sur un engagement audacieux en faveur de la création contemporaine.
Forts de leur collaboration, le Centre Pompidou et le Festival d’Automne s’unissent pour une programmation où mouvement, son et image dialoguent. L’automne 2025 est marqué par les créations du chorégraphe Noé Soulier et du musicien et plasticien Tarek Atoui, ou encore de la performeuse et cinéaste Gabriela Carneiro da Cunha. Le Centre Pompidou et le Festival d’Automne imaginent ensemble une École du soir, orchestrée par le penseur et économiste Felwine Sarr.
Socios

Le Centre Pompidou remercie Pernod Ricard, mécène des Spectacles vivants
Manifestation organisée dans le cadre de la Saison Brésil-France 2025.
© João Freddi