100 mal Hören und Spielen (100 fois entendre et jouer)

À partir de 1954, Wolf Vostell développe son propre concept, le « dé-coll/age », principe créatif de « dé-construction » qu’il applique à des éléments aussi divers que les affiches et les photographies déchirées, ou encore à des actions ayant recours à toutes les possibilités plastiques et sonores, tel le son amplifié d’un Kleenex déchiré. En 1958, Vostell est « le premier artiste à intégrer un téléviseur dans une œuvre d’art » avec son assemblage Deutscher Ausblick et s’affirmera comme l’un des pionniers de l’art vidéo. Déclarant que tout homme est une œuvre d’art et s’appropriant l’héritage de Marcel Duchamp, Vostell considère que les morceaux de vie sont des œuvres d’art trouvées et participe dès 1962 au mouvement Fluxus, formé depuis peu et caractérisé par cette même volonté de fusionner l’art et la vie. Le 19 mai 1969, l’action 100 mal Hören und Spielen est organisée à la WDR (Westdeutscher Rundfunk), à Cologne. Vostell, qui a déjà pu profiter du studio de musique expérimentale de la radiotélévision allemande, formule à l’attention des auditeurs des propositions consistant, par exemple, à répandre du sucre sur 1 m 2 de la pièce dans laquelle ils se trouvent et à l’y laisser 40 jours. Vostell précise que le public peut soit participer depuis chez lui, soit venir au studio. Dans l’œuvre éponyme conservée au Mnam, le spectateur peut interpréter les objets qui lui sont présentés. Vostell joue sur les analogies ou correspondances symboliques pouvant exister entre les éléments : ainsi, cette œuvre relie une lampe radio au sucre conducteur, lui-même apposé à un collage/décollage non anodin.

Fanny Drugeon

Source :
Extrait du catalogue Collection art contemporain - La collection du Centre Pompidou, Musée national d'art moderne , sous la direction de Sophie Duplaix, Paris, Centre Pompidou, 2007