Haegue Yang / Lingering Nous

Intervista con artista

Nicolas Liucci-Goutnikov: En los últimos diez años vienes proponiendo instalaciones hechas con persianas en las que intervienen luz artificial, movimiento y, a veces, olores. ¿Crees que esta práctica te lleva a producir «experiencias» en lugar de «objetos»?
Haegue Yang: Sí y no, ya que las persianas no ocupan el espacio como lo hacen los objetos normales. Son objetos que articulan el espacio en función de su capacidad para oscurecerlo. En mis primeros trabajos, como en Series of Vulnerable Arrangements – Blind Room (2006), las persianas son tan solo zonas de experiencias sensibles, desde la corriente de aire frío que sale del aire acondicionado colgado en el techo hasta la del calor que emiten los radiadores portátiles de infrarrojos. Blind Room es una obra muda, aunque llena de efectos, que también contiene la voz grabada en los tres «ensayos» videográficos de Trilogy. Se trata de una voz que convive en el mismo espacio. Con Yearning Melancholy Red (2008) pude poner a prueba todo lo que descubrí sobre la «oblicuidad de la persiana» en Blind Room. Las persianas desarrollan una expresión espacial más evidente. También cuentan una historia a través de la forma, el color y el diálogo en contraste con una luz roja en movimiento. Tres pares de radiadores y ventiladores opuestos se yuxtaponen en torno a las estructuras de persianas. Intensifican la experiencia de los sentidos.

NLG: La mayoría de tus instalaciones están hechas con objetos cotidianos que no cumplen su función. ¿Qué relación tienes con dichos objetos?
HY: Los materiales poseen una fuerza mágica. Los planteo en toda su potencialidad, una potencialidad que solo se actualiza a través de la lucha. Todos estos años que he pasado trabajando duro con las persianas han demostrado, de alguna manera, que la lucha no ha sido en vano: les ha permitido liberarse de su anclaje trivial en la vida cotidiana.

NLG: ¿Con qué problemas te has enfrentado al realizar esta instalación en el Centre Pompidou?
HY: Me los he autoimpuesto, tratando de volver a una forma anterior de la serie de obras que titulé Sol LeWitt Upside Down, iniciada en 2014. Quería liberarme del irrefrenable deseo que sentía entonces: una instalación de persianas que citara explícitamente las estructuras modulares de Sol LeWitt. Pero acabé volviendo al lugar del que intentaba huir, cerrando así un ciclo de construcción conceptual: desde el «aprender» hasta el «desaprender».

NLG: Has concebido la instalación para el Forum del Centre Pompidou adaptándola a las galerías de exposición. ¿Cómo lo has hecho?
HY: La instalación se asienta en una reja con su propia geometría, por lo que ofrece poca resistencia a las transformaciones. Por tanto, se puede adaptar a espacios de diferentes formatos, lo que posibilita que la obra pueda tener una vida llena de aventuras.

Nicolas Liucci-Goutnikov

in Code Couleur, n°25, mayo-agosto 2015, pp.36-37