En région
Depuis son ouverture en 1977, fidèle à sa mission originelle de diffusion de l’art moderne et contemporain sur l’ensemble du territoire, le Centre Pompidou développe une politique volontaire de partenariats avec les acteurs culturels nationaux, ainsi que de prêts et de dépôts d’œuvres. La période de rénovation de 2025 à 2030 offre l’opportunité d’un nouvel acte de conception des projets dans une logique partenariale privilégiant la co-construction, l’inscription dans la durée. Le projet Constellation repose sur un principe fort d’échanges et d’accompagnements d’une programmation par et pour les institutions sœurs du Centre, en s’appuyant sur leurs énergies et leurs réseaux.
Centre Pompidou-Metz
Partenaire naturel et privilégié, le Centre Pompidou-Metz sera au cœur du dispositif Centre Pompidou | Constellation à partir de 2025, année qui marquera son 15e anniversaire. Cette collaboration étroite est d’ores et déjà mise en lumière en 2024 par les prêts exceptionnels consentis pour les expositions « La Répétition » (février 2023-janvier 2025), « Lacan, l’exposition » (décembre 2023-mai 2024), « André Masson » (mars-septembre 2024) ou encore « Voir le temps en couleurs. Les défis de la photographie » (juillet-novembre 2024).
La programmation à venir s’ouvrira plus largement à l’accueil de la collection du Musée national d'art moderne, y consacrant plusieurs espaces, selon des rythmes et des points de vue différents, tout en poursuivant les projets propres à l’établissement.
Exposition
Dimanche
Maurizio Cattelan & la collection du Centre Pompidou
Centre Pompidou-Metz
8 mai 2025 – 2 février 2027
Pour célébrer ses 15 ans, le Centre Pompidou-Metz métamorphose toutes ses galeries pour y accueillir des centaines d’œuvres de la collection du Musée national d'art moderne et les faire dialoguer avec celles de l'artiste Maurizio Cattelan (né en 1960), sur le thème du dimanche.
Il propose une déambulation ponctuée d'expériences poétiques à la découverte d'œuvres issues de tous les mouvements artistiques, mais rarement montrées, si ce n'est a priori insoupçonnées dans une collection, ou encore prétendument intransportables. Déambulation à travers 27 sections qui abordent tel un abécédaire la division entre le temps des loisirs et celui du travail, les espaces privés et publics, la spiritualité et la lumière, ou bien le potentiel de l’art à imaginer des mondes alternatifs ou à offrir des méditations mélancoliques…
Commissariat : Maurizio Cattelan ; Philippe-Alain Michaud, conservateur, Musée national d’art moderne – Centre Pompidou ; Chiara Parisi, directrice du Centre Pompidou-Metz.
Avec le pôle programmation : Sophie Bernal, Elia Biezunski, Anne Horvath, Marta Papini, Laureen Picaut et Zoe Stillpass.
Centre Pompidou | Val-de-Loire
La Région Centre-Val de Loire et le Centre Pompidou ont signé le 28 mars 2023 un accord de partenariat d’une durée de quatre ans dans le cadre de la saison culturelle « Nouvelles Renaissance(s] ! » organisée par cette région depuis 2019. Les deux partenaires collaborent sur des thématiques valorisant à la fois les richesses patrimoniales et artistiques de la Région Centre-Val de Loire et la diversité de la collection pluridisciplinaire du Centre Pompidou, au profit de la mise en place de programmations et d’actions pédagogiques permettant de contribuer à un accès plus large à l’art et à la culture.
Festival
Ar(t)chipel
18 octobre – 3 novembre 2024
27 septembre – 2 novembre 2025
Automne 2026
L'accord entre le Centre Pompidou et la Région Centre Val-de-Loire a donné naissance au festival Ar(t)chipel. Une fois par an, à l'automne, il met en lumière des artistes, des lieux de patrimoine, des musées mais aussi des sites ouverts exceptionnellement, des maisons d’écrivains ou ateliers d’artistes, révélant au public la pluralité de la création au cœur d’un patrimoine et d’une nature exceptionnels.
La 1ère édition a eu lieu à l'automne 2023. Trois autres suivront – en 2024, accompagnée cette fois d'actions en faveur du jeune public ; en 2025, notamment autour de la célébration de la disparition des artistes Max Ernst et Alexandre Calder.
Centre Pompidou | Lyon
Une exposition co-organisée avec la direction des musées de la Ville de Lyon, un partenariat exceptionnel avec la Biennale de la danse. En 2025-2026, le Centre Pompidou s'invite à Lyon !
Biennale
La Biennale de la danse
Eszter Salamon, Gisèle Vienne et Dorothée Munyaneza
Grandes Locos, TNP, Villa Gillet, macLYON
6 – 28 septembre 2025
L’attention commune que le Centre Pompidou et la Biennale de la Danse portent à l’approche pluridisciplinaire de cet art a conduit à imaginer une programmation centrée sur trois artistes chorégraphes majeures de la scène contemporaine, dans les lieux partenaires emblématiques de la Biennale de la Danse (Les Grandes Locos, Théâtre National Populaire, Villa Gillet, macLYON).
Gisèle Vienne, Eszter Salamon et Dorothée Munyaneza présenteront des créations ou re-créations in situ, dont chacune explore le croisement entre la danse et d’autres disciplines : les images en mouvement pour Eszter Salamon, la musique pour Gisèle Vienne, la littérature et la poésie pour Dorothée Munyaneza.
Eszter Salamon
- Landscaping, création 2025
Installation-vidéo danse développée avec Carte Blanche (Compagnie nationale de danse contemporaine de Norvège)
Les Grandes Locos - Entrée libre - MONUMENT 0.10 : The Living Monument
10 – 11 septembre 2025
Au Théâtre National Populaire
Gisèle Vienne, Crowd
11 – 13 septembre 2025
Les Grandes Locos
Dorothée Munyaneza
24 – 27 septembre 2025 (à confirmer)
Villa Gillet
Exposition
Le Musée sentimental
Musée des Beaux-Arts de Lyon
2026
Présentant des œuvres conservées au musée des Beaux-Arts de Lyon et au Mnam-Centre Pompidou, l'exposition explore la pratique de la collection chez les artistes. Elle prend pour points d'ancrage deux moments de l'histoire de l'art : l'avènement du musée des monuments français à la fin du 18e siècle, conçu par Alexandre Lenoir comme un musée d'émotion – et non d'étude ; le projet de « Musée sentimental » de l'artiste Daniel Spoerri, présenté pour la 1ère fois au Centre Pompidou en 1977, consacré aux « aberrations fétichistes des œuvres d’art » (Pontus Hultén).
Commissariat : Sylvie Ramond, Conservatrice en chef du Patrimoine, Directrice générale du pôle des musées d’art de Lyon MBA/MAC, Directrice du musée des Beaux-Arts de Lyon et Sophie Duplaix, Conservatrice en chef des Collections contemporaines au Centre Pompidou – Musée national d’art moderne
Co-production : Ville de Lyon et Centre Pompidou – Musée national d’art moderne
D'autres festivals emblématiques de la programmation du Centre Pompidou, tels Extra! ou Hors Pistes, voyageront et prendront de nouvelles formes en synergie avec différents lieux culturels et rendez-vous en région.
Centre Pompidou | Lille
Lille aura une place toute particulière dans le programme Centre Pompidou | Constellation, qu’elle inaugurera dès avril 2025 avec une exposition-manifeste donnée au Tripostal dans le cadre de lille3000, et qui se poursuivra grâce au partenariat noué avec le LaM – Lille Métropole Musée d’art moderne, d’art contemporain et d’art brut.
Exposition | Festival
Pom Pom Pidou
Un récit renversant de l’art moderne
Tripostal
26 avril – 9 novembre 2025
Dans le cadre de Fiesta, la 7e grande édition de lille3000, le Centre Pompidou investit le Tripostal, laboratoire d’expériences culturelles qui se présente comme un lieu miroir de son bâtiment parisien. Au programme, un concentré ludique et éblouissant de l’utopie du Centre Pompidou.
Occupant les trois niveaux du Tripostal, l’exposition « Pom Pom Pidou. Un récit renversant de l’art moderne » prend appui sur la collection et les chefs-d’œuvre du Centre Pompidou pour dérouler un récit renversant de l’art moderne et actuel, montrant qu’au 20e siècle et jusqu’à aujourd’hui, des avant-gardes aux nouvelles technologies, le champ de la création n’a cessé d’être chamboulé, agité en tous sens, fait d’embrayages et de ruptures.
Le parcours chronologique est scandé par des contrepoints contemporains, ainsi que des dialogues interdisciplinaires (design, architecture, bande dessinée).
Commissariat : Jeanne Brun, directrice adjointe du Musée national d’art moderne, Jean-Max Colard, responsable du service de la parole, Centre Pompidou
Co-organisation : lille3000 et Centre Pompidou
Exposition
Kandinsky et l'image photographique
LaM
20 février – 14 juin 2026
Réalisée à partir d’un ensemble issu en grande majorité de la collection du Centre Pompidou, cette rétrospective explore un aspect méconnu, voire inattendu, du travail de Vassily Kandinsky, un des artistes abstraits les plus importants du 20e siècle : le rôle des images. La photographie, les images scientifiques ou les illustrations de presse, loin d'être de simples ressources iconographiques, sont pour lui autant de sujets de réflexion ou d'outils pédagogiques qui lui permettent de nourrir sa pensée visuelle.
Commissariat : Angela Lampe, conservatrice au service des collections modernes, Centre Pompidou – Musée national d’art moderne ;J eanne-Bathilde Lacourt, conservatrice, Collections modernes, LaM
Co-organisation : Le LaM – Lille Métropole Musée d'art moderne, d'art contemporain et d'art brut et Centre Pompidou – Musée national d’art moderne
Exposition
Antonin Artaud. L'image et en deçà
LaM
2027
Déroutants, d'une brutalité revendiquée, les dessins d’Antonin Artaud constituent une tentative de « substituer aux formes figées de l’art des ormes vivantes et menaçantes », une façon d’exorciser le mal qui le ronge et de dénoncer la cruauté des traitements qu’il subit pendant ses internements à répétition à partir de 1937. Ils attirent très tôt l’attention de Jean Dubuffet, et dans les années 1960, toute une génération de philosophes : Blanchot, Derrida, Deleuze, Foucault, Guattari et Sontag, qui se passionne pour les relations magiques entre les mots et les images qu’ils y découvrirent.
Conçue à partir des dessins du fonds Artaud du Centre Pompidou, l’exposition éclairera les circonstances de leur création et de leur réception en s’appuyant sur les témoignages (textes et œuvres) de ceux qui l’ont côtoyé et qu’il a inspirés, de Wols à Nancy Spero en passant par Jean Dubuffet.
Commissariat : Anne Monfort, conservatrice au cabinet d’art graphique, Centre Pompidou – Musée national d’art moderne ; Savine Faupin, conservatrice en chef de la collection art brut, LaM
Co-organisation : Le LaM – Lille Métropole Musée d'art moderne, d'art contemporain et d'art brut et Centre Pompidou – Musée national d’art moderne
Centre Pompidou | Toulon
Une convention de partenariat a été conclue entre la métropole Toulon Provence Méditerranée, la villa Noailles, d’une part, et quatre institutions nationales, les Arts décoratifs, le Centre national des arts plastiques (Cnap), le Mobilier national et le Centre Pompidou pour présenter à tour de rôle, de 2024 à 2027, une exposition consacrée au design à l’Hôtel des Arts Toulon Provence Méditerranée dans le cadre du festival Design Parade Toulon, programmé par la villa Noailles.
© Droits réservés. Photo : Centre Pompidou, Mnam-Cci/Dist. Rmn-Gp
Exposition
Petits mondes
Dans le cadre du Festival Design Parade organisé par la villa Noailles
Hôtel des Arts TPM
27 juin – 2 novembre 2025
L’exposition « Petits mondes » présente des œuvres provenant des collections du Centre Pompidou, du Centre national des arts plastiques, du musée des Arts Décoratifs de Paris et du Mobilier national. Elle explore l’univers de l’enfance où mobilier, jouets, objets décoratifs et livres illustrés stimulent l’imagination et la créativité, favorisant le développement personnel des enfants. Jouant avec la domesticité de l’Hôtel des Arts de Toulon, ancien hôtel particulier, elle aborde notamment la chambre, la nursery ou les jeux de construction par le biais de 200 œuvres.
Commissariat : Marie-Ange Brayer, conservatrice en chef du service design et prospective, Centre Pompidou – Musée national d’art moderne ; Céline Saraiva, conservatrice, responsable de la collection design et arts décoratifs, Centre national des arts plastiques ; Anne Monier Vanryb, conservatrice en charge des collections de jouets, département Moderne et Contemporain, musée des Arts Décoratifs de Paris ; Lucile Montagne, conservatrice en chef du patrimoine, cheffe du service de l’inspection, Mobilier national
Centre Pompidou | Auxerre
La Ville d’Auxerre et le Centre Pompidou ont initié un partenariat en co-organisant deux expositions en 2022 et en 2023 à partir d’un choix d’œuvres issues des collections du Centre Pompidou et présentées dans l’Abbaye Saint-Germain. Fort du succès rencontré auprès du public et de la dynamique amorcée, cette collaboration sera prolongée de 2024 à 2026, à raison d'une grande thématique déclinée sous divers angles chaque année dans l'Abbaye.
Exposition
Quête d’infinis
Artistes explorateurs des 20e et 21e siècles
Abbaye Saint-Germain
17 mai – 2 novembre 2025
Un voyage à travers le temps et l’espace dans les différents lieux historiques de l’Abbaye de Saint-Germain afin de découvrir différentes formes de quêtes menées par des artistes, que ce soit en écho à la conquête spatiale, à l’histoire géopolitique, ou sous un aspect plus spirituel et onirique. Parmi les artistes exposés, Alexander Calder, Maya Deren, Len Lye, Robert Smithson, Laurent Grasso, Kenji Yanobé, Sebastián Díaz Morales, David Renaud, Neil Beggs.
Commissariat : Pamela Sticht, chargée de la coordination scientifique auprès du directeur du Musée national d’art moderne – Centre Pompidou
Centre Pompidou | Monaco
Exposition
Couleurs !
Chefs-d’œuvre du Centre Pompidou
Grimaldi Forum Monaco
8 juillet – 31 août 2025
Une histoire moderne de la couleur racontée par les grands chefs-d’œuvre du 20e siècle issus de la collection du Centre Pompidou – plus d’une centaine d’œuvres et une trentaine d’artistes majeurs, de Sonia Delaunay à Jean-Michel Basquiat, en passant par Pablo Picasso, Amedeo Modigliani, Henri Matisse, Vassily Kandinsky...
Un véritable voyage visuel, mais aussi sensoriel. Son parcours se décompose en sept espaces monochromatiques, chacun accompagné d’une création sonore signée par le compositeur Roque Rivas et produite par l’Ircam, ainsi que d’une ambiance olfactive développée par le nez Alexis Dadier avec la maison de parfumerie Fragonard. Convoquant l'ouîe et l'odorat, l’expérience chromatique visuelle devient une immersion « synes-thétique » autour de la couleur.
Commissariat : Didier Ottinger, directeur adjoint du Musée national d’art moderne – Centre Pompidou
Centre Pompidou | Centre des monuments nationaux
Dans la continuité des partenariats noués de longue date entre le Centre Pompidou et le Centre des monuments nationaux (« Germaine Richier » au Mont-Saint-Michel ou l’Arc de Triomphe empaqueté par Christo et Jeanne-Claude en 2021), la collection du Musée national d'art moderne sera mise en dialogue avec des monuments.
Sont envisagés pour l'année 2026 un projet pluridisciplinaire et citoyen au Panthéon, ainsi que des collaborations au Monastère royal de Brou, au Palais Jacques Cœur, ou à la Cité internationale de la langue française, château de Villers-Cotterêts, et en 2027-2028, à la Villa Savoye et à l’Abbaye de Montmajour.
Outre ces partenariats déjà initiés, le Centre Pompidou prévoit d'étendre à d'autres ce type de collaborations à l’échelle d’une institution, d'une métropole ou d’une région. Pour exemples, la Galerie du design à Saint-Étienne à son ouverture en 2026 ; Grenoble où l’exposition « Joan Miró, la collection du Centre Pompidou » sera une préfiguration de l'esprit Centre Pompidou | Constellation dès avril 2024 ; ou encore la Normandie.
Centre Pompidou | mille formes
Clermont-Ferrand et Montpellier
Créé à l’initiative d'Olivier Bianchi, maire de la ville de Clermont-Ferrand, et du Centre Pompidou, mille formes est le premier centre européen d’initiation à l’art pour les 0-6 ans. Depuis son inauguration en 2019, il a accueilli plus de 35 107 visiteurs.
Cet espace pluridisciplinaire de 750 m², ouvert sur la ville, propose aux enfants et à leurs parents des expériences autour d’œuvres spécialement adaptées ou produites pour eux. La programmation est conçue par des artistes contemporains en prenant en compte la diversité des champs artistiques. Le public peut y découvrir une exposition interactive, participer à des ateliers, à des rendez-vous dansés ou musicaux ou encore expérimenter l’espace spécifiquement dédié au 0-24 mois.
Un nouveau mille formes ouvrira ses portes en février 2026 à Montpellier.
Au cœur de la ville, à l’articulation entre le centre commercial Polygone et le quartier Antigone, le lieu accueillera sur quelque 750 m2, reliés par un escalier-toboggan, deux galeries d'exposition, pour les 0-2 ans et pour les 2-6 ans ; un atelier ; une salle pour les arts vivants, une autre pour la lecture ; ainsi qu'un espace dédié à la parentalité.
Itinérances
Sur tout le territoire
MuMo x Centre Pompidou
Pendant la fermeture du Centre Pompidou, MuMo devient un élément clé du programme Constellation. Les tournées à venir poursuivront leur chemin en Île-de-France et dans le Grand Paris, en Normandie, dans les Hauts-de-France ou encore dans le Centre-Val de Loire ou les Pays de la Loire. Il sillonnera pour la première fois l’outre-mer avec un projet en Martinique et en Guadeloupe.
Initié en 2020 avec le camion du MuMo imaginé par matali crasset, confirmé en 2022 avec le lancement sur les routes du MuMo x Centre Pompidou, né de la collaboration entre l’architecte Isabel Hérault et l’artiste Krijn de Koning, le partenariat entre le Musée mobile fondé en 2011 par Ingrid Brochard et le Centre Pompidou ne pouvait que se poursuivre durant la période de fermeture du Centre Pompidou à Paris.
Ce projet, mené en collaboration avec Art Explora, propose des expositions pour le jeune public, conçues à partir des œuvres de la collection du Centre Pompidou. Les œuvres choisies permettent une approche sensible et ludique basée sur l’observation et la rencontre directe avec l’œuvre.
Depuis son inauguration, 30 000 visiteurs ont franchi les portes du camion, 16 800 enfants dont 40 % ne s’étaient jamais rendus dans un musée auparavant.
Hors Champs
Et si on s'envolait ?
Festival
1ère édition – Le Quadrilatère, centre d’art de Beauvais / Hermes
17 mai – 15 juin 2025
Résidences de création
1ère édition – Valentin Pinet, cinéaste à Ambert, sur le territoire du Livradois-Forez
2024 – 2025
Le festival de l’image en mouvement « Hors Pistes » se transforme en « Hors Champs » pendant les cinq ans de fermeture du Centre pour rénovation, pour explorer les connexions entre nature, art et savoirs ancestraux.
Fidèle à sa double vocation de laboratoire pluridisciplinaire et d’accompagnement de la création, il se déploie chaque année en deux formes complémentaires : un festival itinérant conçu avec des centres d’art, ateliers d’artistes, centres culturels alternatifs ; une résidence de création, en partenariat avec l’École des Arts Décoratifs - PSL et son programme Design des Territoires, pour accompagner la réalisation d'une série de films-essais sur les problématiques spécifiques d'un territoire.
Commissariat : Mathieu Potte-Bonneville, directeur du département culture et création, Centre Pompidou ; Géraldine Gomez, chargée de programmation du service des cinémas, Centre Pompidou