Ciné.doc(s) / Ciné.doctes expérimentaux

Le cinéma a dès ses débuts modifié l'art de se documenter, et le documentaire a

aussi été un champ d'expérimentations aussi variées qu'imprévues : plus que

réel, le documentaire expert expérimental est le domaine de l'exceptionnel.[

/>]

TRAINS DE PLAISIRS

Henri Storck / (1930)

06' / 16mm

« La révolte est présente dès les premiers films de l’avant-garde : révolte

contre l’ère

industrielle; parmi ceux-ci Trains de Plaisir de Henri Storck dont la douceur

masque les

révoltes sociales souterraines et annonce les congés payés ».

Claudine Eizykman

LA GAROUPE

Man Ray / (1937)

08'52'' / 16mm

« Premières utilisations des nouvelles pellicules Kodak couleurs. Le film

montre des plans

du Cap d’Antibes filmés par une caméra qui tangue. Man Ray en vacances avec

Adrienne,

Picasso, Dora Maar, Paul Eluard et Nush, Roland Penrose, Paul et Marie Cuttoli

».

Guy Fihman et Claudine Eizykman.

VELOCITA

Pippo Orinai / (1930-31)

13' / 35mm

« Velocità est l’un des seuls films futuristes existant dont la dynamique de la

ville avec vues

tournantes, machines soufflantes, mannequin articulé et hommages aux artistes du

XXème siècle, Boccioni, Mondrian, Léger, Kandinsky, est contrebalancée par des

jeux de

regards et de glissements de rythmes ».

Claudine Eizykman

LE MOUVEMENT

Pontus Hulten / (1955)

06' / 16mm

« Le Mouvement est une étincelle de vie qui rend l’art humain véritablement

réaliste. Une

œuvre d’art douée d’un rythme cinétique qui ne se répète jamais est un des

êtres les plus

libres que l’on puisse imaginer, une création qui, échappant à tous les

systèmes, vit de

beauté. À l'aide du mouvement, l’assertion que l’on fait en créant ne risque

pas de faire

figure de vérité définitive ».

Pontus Hulten

GOD IS DOG SPELLED BACKWARDS

Dan Mclaughlin / (1963)

04' / 16mm

« Des centaines d’images sur deux ou trois photogrammes : Cette rapide

juxtaposition

d’images produit une synthèse d’un sujet - l’histoire de l’art occidental -

elle nécessite un

exceptionnel sens de la forme, un oeil pour la puissance de l’image, et une

maîtrise

absolue des techniques de caméra pour produire un film efficace ».

Dan Mac Laughlin

AUTOPORTRAIT

Man Ray / (1936)

06'30'' / 16mm

« Man Ray dans son intimité parmi certaines de ses œuvres et où on le voit

notamment

faire des bulles de savon ».

Guy Fihman et Claudine Eizykman

A MANS AND HIS DOG OUT FOR AIR

Robert Breer / 1957

02' / 16mm

« Une promenade, plus ou moins abstraite. Quelque chose de reconnaissable monte

à la

surface pour disparaître aussitôt. Le fait de voir, à la fin du film, l’homme

et son chien fait

accepter au spectateur ce qui n’est qu’un libre jeu de lignes et de rythmes ».

Robert Breer

« Mes films ne doivent rien à la littérature. Tout ce qu’il y a de littéraire

dans A man and his

Dog out of Air, par exemple, c’est le titre. C’est le scénario au complet, ce

titre, et

pourtant c’est un peu comme le titre d’un tableau qu’on trouve après coup. Ce

film,

comme la plupart de mes œuvres, est construit à partir du milieu, en allant

vers les deux

extrémités, ou si l’on veut de l’intérieur vers l’extérieur. Je suis parti

d’une image que me

suggérait une perception particulière et j’ai élargi cette perception dans

plusieurs

directions différentes ».

Robert Breer

CASSIS

Jonas Mekas / (1966)

04'30'' / 16mm

« Portrait du port de Cassis, dans le Sud de la France ... Seurat et Churchill

avaient

l’habitude de venir peindre ici. Tournage la même journée, un seul cadrage, du

lever du

soleil à son coucher ».

Jonas Mekas

D 160 BIS : MR ROGER

Alian Raoust / (1989)

06' / 16mm

« Une étude sur le dispositif de projection d’un film. Le film est composé de

deux bobines

et met en scène le travail de M. Roger, projectionniste à l’Université Paris 8,

dans sa

cabine de projection un jour de l’automne 1988. Une première bobine de 30

mètres est ‘le

point de vue de l’écran’, la caméra face à la cabine de projection. La deuxième

bobine est

l’enregistrement ‘du point de vue de la cabine’ de la bobine précédente. Il

s’agit in situ

d’une mise en abyme ».

Alain Raoust

LA VACHE QUI RUMINE

Georges Rey / (1970)

02'45'' / 16mm

« Avant, elle ruminait, après, elle ruminait. Plan fixe de 3 minutes d’une

vache qui rumine

et qui joue avec le cinéaste, donc avec le spectateur ».

George Rey

N.Y, N.Y

Francis Thompson / (1957)

15' / 16mm

« N.Y.,N.Y. montrent la métamorphose de vues de New York en un tourbillon

d’anamorphoses étourdissantes et spécifiquement cinématographiques d’immeubles

ductiles et de voitures molles qui forment comme des sculptures mouvantes qui se

déploient en une fabulation urbaine ».

Claudine Eizykman

FOREGROUNDS

Pat O'Neill / (1978)

14' / 16mm

« A l’origine présenté comme une installation en boucle. Ce film est une série

de

mouvements créés par les intéractions aléatoires de quelques 40 fragments de

film en

surimpression. Ces images sont entièrement basées sur l’expérience de regarder

un

écran. Elles ne sont pas longues mais elles sont denses ».

Pat O'Neill

L'INVITATION AU VOYAGE

Robert Cahen / (1973)

09'15'' / DVD

« Association d’images-souvenirs par un jeu savant de fondus-enchaînés avec

paysages et

personnages filmés au ralenti ».

Robert Cahen

A SUNDAY IN HAMPSTEAD HEATH

Horacio Coppola / (1935)

02'15'' / DVD

Un dimanche à Hampstead Heath en 1933.

UN QUAI DE LA SEINE

Horacio Coppola / (1933)

02'15'' / DVD

« La Seine vers le Pont neuf et son cheminement de pierres vus de ses berges

en 1933 ».

Claudine Eizykman