Ethnographies expérimentales

Luis Ospina & Carlos Mayolo - Agarrando pueblo (Los vampiros de la miseria) -

1977 - 28 mn – Colombie

Parodiant les conventions du cinema documentaire, les deux cineastes colombiens

Luis Ospina & Carlos Mayolo - figures du mouvement du Tiers cinema

latino-américain-, mettent en crise avec Agarrando Pueblo, ce qu’ils nomment la

« porno-misère » des documentaires à destination du public européen, souvent

mis en scène, exacerbant un exotisme de la misère.

Jorge Preloran - Iruya - 1968 - 19 mn – Argentine

Très admiré de Jean Rouch, le cinéaste argentin Jorge Prelorán, a dans les

années soixante et, pendant plus de deux décennies, développé un genre très

personnel, les « ethnobiographies », documentaires dédiés à des communautés

paysannes andines d’Argentine. Quittant l’écriture descriptive et omnisciente

des films anthropologiques orthodoxes, jouant sur la désynchronisation, et une

forme de narration fabulatoire confiée à ses personnages, Iruya marquait pour

Rouch un virage entre le documentaire conventionnel et ce que Rouch lui-même

appelerait le cinéma-vérité.

Francis Alÿs - Modern Procession - 7min 30 -2002 - Etats-Unis

Modern procession est une marche « monumentale » qui a pour points de départ et

d’arrivée ce temple de la culture qu’est le MOMA à New York, dans le contexte

du déménagement temporaire du MOMA, depuis Manhattan jusqu’au quartier du

Queens, le temps de la réhabilitation du musée. Le projet de départ de Francys

Alÿs était une procession, calquée sur les processions religieuses

traditionnelles, qui transporterait diverses « icônes » de l’art, des oeuvres

choisies par lui, du centre vers la périphérie, des beaux quartiers aux

quartiers populaires. Architecte de profession, Francis Alÿs vit à Mexico

depuis les années 80. Le travail de Francis Alÿs met en oeuvre des déplacements

urbains de corps et d’objets.

Camille Henrot - Coupé/décalé - 5 mn 30 – 2010 – France

Coupé/Décalé est un film expérimental qui se réfère au format ethnologique,

mais qui a été scindé manuellement, au propre comme au figuré, pour obtenir un

léger écart. Cette manipulation fait apparaître une ligne continue qui sépare

les images en deux parties décalées, une seconde après l’autre. En copiant

littéralement une tradition Océanienne, Coupé/Décalé renverse le point de vue

et incarne une forme de Culte Cargo à l’occidentale. Coupé/Décalé aborde cette

mécanique du mimétisme, où ce qui est copié n'est pas une forme culturelle en

soi, mais plutôt l'idée que l'on s'en fait. Par un curieux effet d’aller et

retour le saut à l’élastique, reproduction occidentale d’une tradition

mélanésienne, conditionne la forme « destinée aux occidentaux » de ce même

rituel.

Dias & Riedweg - Funk Staden – 13 min - 2007 – Brésil

Les artistes brésiliens Dias & Riedweg ont collaboré avec des danseurs de funk

des favelas de Rio pour établir une connexion entre le Funk Carioca et le livre

d’Hans Staden (1527-1578) « Histoire Vraie et Description d’un Pays d’Hommes

Nus, Féroces et Anthropophages dans le Nouveau Monde ». Ce travail montre

comment la représentation de l’autre aux premiers jours des interactions entre

européens et tribus indigènes du Nouveau Monde diffère probablement assez peu

de la façon dont les médias modernes se servent aujourd’hui de leur puissance

pour marginaliser, à des fins politiques et économiques, certain groupes

sociaux. Les artistes opposent cette vision médiatisée de l’autre en mettant en

exergue un phénomène contemporain des favelas de Rio de Janeiro resté jusque là

caché aux yeux extérieurs et en invitant les danseurs de funk à réinterpréter,

comme des tableaux vivants contemporains, neuf des gravures sur bois originales

du livre d’Hans Staden. « Funk Staden », réalisée pour la Documenta 12 à

Kassel, ville natale d’Hans Staden, comble les quatre cent cinquante ans qui

séparent Hans Staden des funkeiros, annihilant ainsi les fossés culturels et

historiques qui séparent les deux époques.