Kandinsky

Cette rétrospective, riche d’environ soixante-dix d’œuvres de Kandinsky, retrace son extraordinaire parcours à travers la Russie, l’Allemagne et la France. L'exposition puise dans les fonds d’œuvres du Centre Pompidou, le plus complet de l'artiste grâce aux donations et au legs de sa veuve Nina Kandinsky.

En cinq chapitres, l’exposition suit ses débuts figuratifs, la genèse de l’art abstrait à Munich, son retour dans sa Russie natale pendant les années révolutionnaires, son enseignement au Bauhaus et ses dernières années à Paris. Cadeaux, meubles, objets et documents de l’artiste transformeront le parcours en une plongée dans l’intimité de l’artiste.

L’œuvre de Vassily Kandinsky (1866-1944) a longtemps été considérée comme la première expression de l’art non-figuratif au début du 20^e siècle. Bien que les origines de l'abstraction soient aujourd'hui reconnues comme multiples, l'apport décisif de l'artiste d’origine russe à l'idée d'un art « autonome », libéré de toute référence au monde extérieur, transparaît dans son œuvre théorique et dans son rôle d'instigateur, d'éditeur et d'enseignant.

À trente ans, le jeune russe décide d’arrêter ses études de droits et de quitter sa patrie pour entreprendre une carrière de peintre à Munich. Deux expériences artistiques auraient été déterminantes:d’une part, la découverte d’une des Meules de foin de Claude Monet, dont la force du rendu non figuratif le marque durablement, et d’autre part, une représentation de Lohengrin au théâtre Bolchoï. L’opéra de Wagner lui révèle la puissance inhérente à un art aussi abstrait que la musique, susceptible de générer des images intérieures colorées.